中西傳統繪畫的差異

一、基于哲學與基于科學

中國傳統繪畫，尤其是文人畫，是一種哲學化的藝術。儒、道、禪思想可以說是中國傳統繪畫的精神支柱，作品中滲透出“虛實相生”、“知白守黑”和“見素抱樸”等哲學思想。西方繪畫則認為人是自然的統治者，可以隨心所欲地改造自然;其淵源是埃及、希臘的雕塑與建筑藝術，特別注重透視法、解剖學和光影凹凸的暈染，畫面具有立體感和真實性，一直以科學理性為支撐。

二、寫意表現與寫實表現

中國畫家注重反映內心的自然，是審美客體的內化;中國畫強調寫意，意指的是意志、意境、意趣等;寫，就是表達和抒發;寫意，就是畫家寓情于景，通過繪畫抒發自己的思想情感。西方繪畫的審美趣味在于真和美，而更重視真;透視、解剖、明暗等技法的運用和油畫顏料本身的特點，使西方寫實繪畫對自然物象的描繪達到了惟妙惟肖、栩栩如生的境界。

三、以線造型和以面塑型

中國畫的線獨具藝術魅力，是立體的線，講究“中鋒行筆、力透紙背”;是有生命的線，講究一波三折、提按頓挫;是形意情的綜合表述，是中國造型藝術之魂。西方繪畫表現為“眼見身臨的實境”，其基本觀念是空間觀念，以物體在一定光源中呈現出的“面”來塑造體積是基本的造型手段。

四、筆情墨趣與光影韻律

中國畫講究“骨法用筆”;用墨主張以墨為主，以色為輔，講究“墨分五色”，但并非輕視色彩，中國畫古稱“丹青”，然而隨著文人畫興盛，宋元之后，文人畫家們崇尚在黑白氤氳變化中，表達胸中與天地一致的蒼茫之氣。西方繪畫重視色彩的運用，以光影韻律為其形式美特征，追求真實感、立體感、節奏感和明暗光影感。

五、散點透視與焦點透視

中國繪畫采用散點透視，畫家觀察點不是固定在一個地方，也不受視地域的限制，而是根據需要，移動立足點進行觀察，不同立足點所看到的東西，都可以組織進自己的畫面上來;正是運用“以大觀小”，由此可以表現“咫尺千里”的境界。西方繪畫采用焦點透視，重要特征是固定視點和水平視角，因此畫中的空間與觀者的空間有相連感。